赵农：台湾的工艺与生活

 

赵农 西安美术学院美术史论系教授、博士生导师

点击观看分段报告

大家下午好！我的讲座计划分两个部分：第一部分是台湾的信仰与生活，第二部分是台湾的文化与工艺。

要谈台湾地区的工艺就要谈到台湾人的生活，台湾人有一个很大的情结——宗教信仰。大约有70%的台湾人有宗教信仰，比如道教、佛教、基督教。其中，妈祖文化对台湾人有着根深蒂固的影响。台湾人的信仰也反映在他们的建筑物中，尤其是庙宇的修筑，其中蕴含了深厚的工艺智慧。当然，台湾人的宗教信仰也直接影响了他们的生活。比如，台湾地区有各种各样的庙宇，像妈祖庙、老君庙，以及一些佛教庙宇等，可谓多如牛毛。在台湾地区，一条街上就有三五家庙宇，就像我们的超市一样密集，平时老百姓去购物、买菜等，路过庙宇时，都会进去坐一会儿。晚上吃完饭，几个乡亲也可能会在庙宇里聚集。

下面我就分两部分为大家介绍台湾的工艺与生活。

一、台湾的信仰与生活

这是我在台湾的旅游地图，贴红色标签的就是我专门去过的地方，几乎跑遍了台湾岛。台湾的区域面积很有限，大约3.6万平方公里，人口约2300万，主要聚集在西海岸的五个城市。台湾岛3000米以上的高山大约有268座，中部的高山区大约有五座山脉，这五座山脉大多无人居住，其中最高的山是玉山，玉山的海拔是3952米。我在西安工作，西安秦岭主峰太白山海拔3700多米，爬一次太白山都很困难。

 

大量台湾人居住在西部海岸平原地带——以农植物为主的区域，其五大城市分别是台北、新北、台中、台南和高雄，这五个城市代表五个文化区域或者经济区域，大量人口密集居住于此。台湾岛东部海岸靠近太平洋，山脉前缘大部分为急降于太平洋的陡崖深海，比如我们去花莲太鲁阁旅游，其公路基本上是在悬崖的半山腰中开凿出来的。所以花莲的一般居住区很少，只有一个在花东，叫花东纵谷，这个地方的农户主要是种经济植物，比如向日葵、郁金香。

由于我在台湾生活了一年，利用这个时间，我在台湾地区四处游览，也经常关注当地报纸新闻，看到哪里发生了有趣的事，我也会去看看。这样，我就不同于普通旅游观光者那样走马观花，而是进行了深度访问。加上我之前去过的两次，三次下来，我基本上把台湾跑遍了，也对台湾产生了深度的印象。比如，我曾到山区老百姓的家里见原住民，住民宿，观察他们的生活场景，跟他们有很多交流。

我们今天讲的是工艺，我就偏重于工艺和生活这块来讲。我受聘在台湾艺术大学古籍修复学系担任客座教授期间，主要有一个任务，参与《中国工艺美术全集》的编写，其中台湾卷部分需要我与台湾的工艺界、政府有关的文化部门协调，商谈台湾工艺卷如何写。

台湾艺术大学是台湾三所最重要的艺术大学之一，其他两所分别是台北艺术大学、台南艺术大学。台湾艺术大学是“老字号”了，成立于上世纪五十年代，传承了我们的北平艺专、杭州艺专那样的传统，学校显得很有丰厚感，电影导演李安、侯孝贤，演员归亚蕾等都是这个学校毕业的。台湾艺术大学是一所综合性艺术大学，因此气息就显得更自由一点。我结合自己的几项工作，以及到处游走看到的景象，给大家汇报一下。

台湾艺术大学位于新北市，新北市是环绕着台北市的城市，如果用北京来比方的话就相当于郊区，但是也不远。从学校打出租车进市区，折合人民币大概要一百块钱。我挑选一些重要的事件和环节来给大家介绍，下面的图片不是按照时间排序的。

有一天，我走在路上，突然看见对面彩旗招展、锣鼓喧天，我在远处观望，好像是一个祭神活动。等这群人从桥上走过来，我才发现，原来这是一个迎神祈福活动。这种现象在台湾经常见到。因为他们对节日很重视，有红白喜事的时候，就需要举行一些祈福活动，某种程度上类似祭祀性的游行。这次的活动我印象中是在端午节，相当于我们的赛社活动，都来演出，同时也把神请进来。他们都是自愿参与的，有人指挥。各村各社各镇都会组织类似的活动，带有一点比赛性质。我在旁边看了看，觉得挺有趣，就把它当做一个先头片给你们看了。因为我们去旅行的时候，可能不能直接面对这种民众的现场。

 

这是在一个庙门口，一个粗壮的汉子摇着彩旗。接着又一个济公模样的人，提着一壶酒，摇摇晃晃，一边走一边唱，念念有词地走了过来。这个人也是个老百姓，可能因为常年在村庄表演，所以大约就成了一种自觉行为。在表演中间，还有一些类似推推搡搡的情节，这其实都是在表演，这些表演都是为了后面的祈福、许愿、还愿、敬神等活动。通过以上的仪式，使活动举行得更为圆满。因为没法去做深度采访，所以我只能在旁边观察、推测。

这种现象在理论上来讲是经常性的，不是偶发性的。这就说明台湾人民的信仰生活中，其实伴随着一些游戏活动，这种游戏活动从信徒角度看也未必是他们有多么虔诚，但是活动的仪式还是很完满的。

我讲这个的理由是什么呢？就是回来以后，很多人问我，台湾的传统文化如何，是不是比我们深厚？我最大的感受就是他们的礼仪比较好，换句话说，叫文明礼貌。但是台湾的文化活动表面上看着很丰富、很热闹，在内容实质上似乎非常空乏。

上图是台湾地区的孔庙。孔子是中华民族伟大的思想家，而在他们祭祀孔子的地方，却冷冷清清。这是台北最大的一个孔庙，但是里头的人寥寥无几。而且台湾所有的公共场所，包括庙宇、公园等，大多数都是免费开放。但是他们的孔庙里却很少有人进来。这是我拍摄的孔庙的画面，站了“半天”，没有几个人，哪怕是小孩子在玩耍呢！所以，由此可以推论，他们对像孔子思想这样的具有学术规范的道德修养的上乘、深刻的文化精髓，领悟得很少，反倒是民间的那种热闹的场面参与得较多。当然，偶尔也有一个半个人影，但整个气息给人感觉很冷漠。所以说，他们的礼仪，实际上是建立在一种表面的文化基础上的，并不是对孔子、老子等深度、高度的敬畏。

在台北市有一个地方叫西门町，有点像我们王府井的感觉，就是一个商业街区，每天晚上人山人海，以青少年居多，台湾哈韩哈日的气息大概都是从这儿往外传的。

一般台湾人会在庙宇前搞一个清唱式的晚会，自演自唱，人也不多，七八个人坐在那里听，唱的歌一听就是上世纪八十年代唱的老歌，大概都是老年人自娱自乐的节目。

台湾有一个比较繁华的区域，叫大稻埕码头，这个码头以前基本上是南来北往的货物的集散中心。这些年由于交通条件变了，它的功能也失掉了，所以它就变成了一个街心花园式的区域。

 

我们再来看台湾的夜晚生活——听听老歌，吹吹凉风，旁边的树上打着光，像我们看的台湾电影里常出现的镜头。

有一天，台湾报纸上报道说有个地方梅花开了。我是画家，对梅花很感兴趣，所以就去了。去了以后我一看，就三两枝梅花开了，心里有点失望。但我看周围的人，都在乐此不疲地拍照片。我们大陆的梅花一般是一片一片地开，至少是一个院子一个院子地开。但这里仅有几枝梅花开了，却有人津津乐道。这就是文化的差距、地理的差距、物质的差距，当然慢慢也就导致了人生的差距。

有时，我在路上边走边观察老百姓的日常生活，看到有人排队，也会跟过去看看。这（上图）就是烤炉饼，我排队买了两个，却没有吃出其中滋味。但是当地人很喜欢这个小吃，这算是一道风味。我在电视上或者图片上常看到台湾的夜市热闹非凡。到当地后，发现我们之间还有口味的差异，比如一个小点心或小饼，当地人赞不绝口，我们吃了以后却并没有那么强烈的感觉。但当地人就是会为了这一块饼去排队买。

在河边，还有这样的景区，它记载着过去的生活，是带有非遗性质的纪念。这种船现在已经不再使用，很少见了，所以当地政府就把它作为景观布置起来了。

我在台湾一年期间，因为过年的时候没回大陆，当地的朋友就拉着我到他们的年货街去看了看。台北市有一条叫迪化街，“迪化”就是乌鲁木齐。台湾光复以后，大约1947年，一个设计上海城市的规划师受邀到台湾去规划城市，他把主要的街道按“忠孝仁义”命名，比如忠孝路、仁义路，而其他周边区域全部都用地名来命名。迪化街在台北市偏西北的方向，是一条年货街，里面主要是买过年吃的糖果或者其他配料等。进入这条街一看，街上熙熙攘攘，大约五百米长，两边全是卖年货的。而且为了推销年货，商户会免费给你品尝一块糖、一块点心或一杯水，每家都是这样。五百米走过去，如果每走一家喝杯水吃个点心，我估计中午就不用吃饭了。而且商户也不会不耐烦，你不买也没关系，他们就等重要的大客户专门来买他们的东西，一次可能就把钱赚够了。

这条街的建筑是日伪时期修造，可以看出，有一些巴洛克式的柱子，还有一些浮雕式的装饰品，下面有简易的棚子，人都把街道占满了。台湾大约在过年前两个礼拜开始有很繁密、热闹的民间活动。这也是台湾人民生活的一种折射。当然，这里头除了卖糕点食品之外，还有很多生活用品，非常丰富。

 

在这条街旁边有个霞海城隍庙，这是台湾最大的城隍庙。人们采购完年货以后，大多会到霞海城隍庙来上香、祈福。这是为了说明什么问题呢？说明台湾普通人民生活的那种平凡感。

有一天，我到了一个古厝，叫林安泰古厝。这个林安泰古厝原来在台北市的市中心，修马路时他们为了保存这个古迹，专门把它挪移到了一个空旷的地方，按原样修复了一下，搞成了一个博物馆。这个古厝虽然是一个古民居，但是他们把它做成了一个新生儿亲子活动的地方。台湾有一个很重要的现象，就是亲子活动。在双休日，夫妇必须要带着孩子到公园或其他地方游玩，这已经形成一种无形的习惯了。如果小孩子星期天没有跟父母出去游玩，星期一在课堂上就会受到的嘲笑。每个小孩都会叙述他们跟父母到过什么地方，看过什么歌剧，听过什么音乐会，参观什么博物馆，或者只是在公园晒太阳等。

我到了台湾以后，入乡随俗，总喜欢去了解当地人的一些习惯，所以经常看见年轻的妈妈推着小孩在广场上散步、晒太阳、玩耍，或者一家人围坐在地上聊天。这是台湾人很重视的一种生活方式。我那天去参观一个古建筑，进门前抬头一看，写着“聪慧门”，在门上两侧放了两根葱，谐音“聪”，是一种吉祥文化。

走着走着，我看见了有一群卡通装扮的人物（见上图）。

有一次我去了台湾的一座外岛——绿岛，又名火烧岛，是台湾很有名的一个岛。上世纪六七十年代，这里曾经关押了大量的台湾政治犯，现在他们把这个地方修成了一个监狱博物馆，供游人参观。从台东到绿岛，大约要坐五十分钟的船。岛上风光迷离，海面一览无余，白云蓝天，各种纪念碑遍布。从远处就可以看到一些建筑物和礁岩石的情景。

 

进入监狱博物馆后，里面有情景再现，我们可以看见当时入狱的人在监狱的基本生活场景。监狱很简陋，因为在一座孤岛上，所以也和其他监狱的状态不同。大门旁边有一个小门，进去以后是改造犯人的工厂，犯人大约经常在那里开会，做一些手工劳动。在监狱的墙壁上还有一些早期的标语。

以上就是我对台湾生活状况的介绍。我本身是西安美院的教授、博导，在我们学校里没有担任班主任的工作，但去了台湾以后，他分给我一个工作，叫新生班主任。我开始还不习惯，但是后来一想，可以与台湾的学生们有更深入的接触，也就欣然接受了。所以，除了上课之外，我也经常跟学生们谈话，了解他们的动态。在接触过程中，我发现台湾的小孩很可爱，他们会经常问我一些有趣的问题，比如：老师你觉得台湾的学生跟大陆的学生有什么区别？我说台湾的学生有点像玻璃，很透明，很透亮，但是不耐压，容易破碎。那大陆的学生像什么？大陆的学生有点像毛玻璃，看起来也是光光的，但是手摸起来有点涩涩的，不透明，像藏了一些东西。

在给学生上课的时候，我也会带着图板去给他们作介绍，课程比较杂，接触的面也比较多。学生有时候会把我请到他们家里去吃饺子，我也会借机向他们的父母做一些了解。有时他们还会给我写个小条子，打开一看：老师，我有个问题，下次能不能教我们说普通话？我说那就是教教朗读嘛，那我们可以下课前花五分钟时间，拿一些文章来讲一讲。

一般到台湾去旅游的时候，当地人会领你去老街看看，老街上有很多的生活用品，包括各种糕点。台湾的糕点特别多，这些糕点应该说还是不错的。在他们的货架上，同样的一种食品会有三个标价，比如十五块钱、十块钱、五块钱，十五块钱的是刚出的，保质期较长；十块钱应该是一个月以前出的，保质期稍短；五块钱的是保质期剩不到一个月的。面包也是如此，基本上隔一天就降价。当然，这样的面包必须马上吃掉。这就是我对他们食品安全的一个感观。

 

老街上也好，商店里也好，都要遵循相应的生活准则。上图这条街就是卖文具、古玩、文玩以及各种瓷器的。这里的东西有很多跟大陆的很像，我和老板聊过以后才知道，这些古玩瓷器有的就是在福建、广东那边生产后运过来的。所以这些东西也就没有太明显的当地特征了。

私下里，一些学生家长或者朋友会接待我，带我去山区看看。在台北市，稍微富有一点的就会在附近的山区买几亩地，盖个小院子。这些小院儿有些也很简陋，双休日他们会找一些朋友到那里去聚会。

在台湾期间，我去过几个大寺院，比如中台禅寺、佛光山等。我去佛光山是因为在报纸上看到一条消息，说星云法师在寺院里给台湾人主持了婚礼。因为星云法师讲的是“人间佛教”，所有的佛教都得还原人生、生活，他的理论是基督教会可以在教堂里头举行婚礼，为什么佛教不能举行呢？这里又涉及到和尚不杀生、不娶亲的观念，但星云法师觉得人要变通。这也是一种积极的人生态度。

这是台中的一个孔庙，我是中午去的，人比较少。像孔庙这种我们心目中的圣地，在台湾一般比较冷清，除了重大的祭奠活动，老百姓很少到这里去。

台湾的公共文化设施很好，比如他们会修筑很多市立图书馆，旁边还会有音乐厅、演讲厅、演艺厅等各种文化设施。而且这些文化设施一般分两种：一种是非营利性的，一种是营利性的。因为我是美术学院的教授，所以我去台湾的时候有很多画家委托我打听一下在台湾怎么办画展。在台湾办画展一般分两种：第一种是公益事业，人家邀请你，这是公益行为，不准卖画，卖画就会违法；第二种是卖画，由商人代理，以一张一百块钱来说，商人大约要抽八十块钱。原因就在于商人要负责你的食宿、出游、画册等费用；商人需要从中赚钱；另外，有些画卖不动，还会有积压。

台湾还有一个文创园叫华山1914文化创意产业园区，是类似798式的文化创意产业园区，就是把过去的旧厂房改成了一个文创空间，在这里也会举办一些娱乐活动。

有一天，我看到报纸上登了一则消息，说达芬奇到台湾来了。原来，几年前有人在意大利的一个地窖里发现了一张达芬奇的自画像（上图）。经过五年的考证和研究，专家断定这是达芬奇中年的自画像。达芬奇老年的自画像是一个大胡子的素描头像；达芬奇的少年形象是维罗吉奥的少年大卫形象，据说塑像的时候是按照达芬奇的形象塑造的；还有个青年音乐家，是达芬奇青年时代的自画像。之前唯独没有中年的形象，有了这张画，就等于把达芬奇的几个时期串联起来了，所以我对这则消息十分感兴趣。这个展览就是在华山1914文化创意产业园区举办的。

 

在华山1914文化创意园区里，不光有艺术展品，也有很多杂耍类的商品，还有很多类似街头的画像，以及一些文创公司、露天音乐会、魔术表演等。这些要素合在一起，形成了一个松散的市民游乐和休闲的文化空间。

在台湾生活期间，我也曾到他们的小街上闲逛，看过许多时髦的小吃店，当然不能一一进去，就在路边看了一下风景，但这些都是体现台湾人日常生活的情景。当然，我也在他们的小街上看见了山西刀削面，很亲切。台湾有一种常见的牛肉面，和我们平时吃到的牛肉面差别不大，但牛肉块要大一点，用的是澳洲的小牛切的，是海运或者空运过来的，比较鲜。

后来有一个朋友说：“咱们去吃冰吧！”我说：“吃冰是啥意思？”“就是冰块。”后来一看，这是这样一块东西（见上图）像冰淇淋不是冰淇淋，像冰渣子不是冰渣子，我吃着吃着，竟然给吃完了，这就说明台湾这个地方太热了。台北的纬度接近厦门，由于四面环海，所以白天的温度特别高，人常年处在汗流浃背的状态之中，所以吃冰就成了他们的饮食习惯。

有一天，一位朋友带我去了保障宫。从远处看，庙宇盖得非常豪华；走近一看，全是机加工，上面的雕刻都是机器雕出来的，组装也基本是现代工艺。进去看了以后，感觉确实可谓金碧辉煌、气势浩大，但是雕刻的技术却很粗疏。手工工艺与机雕工艺的差异，就在于手工工艺中老艺人或老匠人对工艺的认同感。一般的生手还很难把一块石头雕得好。而机加工就是电脑系统，它是通过数字雕刻机雕刻而成，它可以把一个石头雕刻得一模一样。一组一组，完全一样了也就没有个性化了，显得冰冷冷的。当然了，它作为一个乡村的庙宇，仍然有它的特点。

第二站我们从保障宫来到了甘泉寺。我想这个地方肯定有水源，到村后一看，这里有一个甘泉亭。我这一次出去，基本上都在桃园海边一带，因为临近大海，地下的咸盐水比较多，所以突然冒出比较清澈的水源，当地人就都到这里来取水。

接着我们又到了义民庙。义民庙创建于清代乾隆年间。据说乾隆年间，台湾中部闽籍林爽文叛乱，清廷出兵不及，号召台湾百姓一块出兵攻打林爽文。而当时北部支持清廷号召的义勇军几乎以客家人为主力，他们由北而南，与清军一块包抄叛军。乾隆皇帝因此件事件深受感动，敕封这些受号召的台湾百姓为“褒忠”义民。

后来一个朋友又领我去了一个儿童之家，这里都是一些孤残的小孩，相当于我们的孤儿院。我进去跟他们的董事长聊天，我说你们的资金从哪里来的？孩子的出路在哪里？有没有人认养？在台湾，这样民办性质的孤儿院一般是靠社会募捐以及一些家族资产的资助，形式特别多。孩子来源也较多，有家庭不和无法赡养的，有父母双亡的，有因为孩子残疾家里不愿意养的，也有因为家暴孩子自愿要求脱离家庭的。这些孩子从两个月到十八岁，住在一起，过着集体生活。孩子都很乖巧。但是我就问，那孩子的上学状态怎么样？他说我们只能保证他具有自力更生的能力，台北大学这样的学校是上不去的，可以上个技工学校，十八岁以后就要进入社会。这个事情对我触动很大。

台湾早期有部电影叫《赛德克·巴莱》，是写1895台湾原住民跟日本人作战的电影。这个事件的地点位于今南投县仁爱乡雾社，在一座高山上。我去了那里，见到了一些民间艺人。

 

有一天，正好遇到一个农副产品的展演、展销活动，当地人给我推销了他们的水稻，还看到了很多久违的小玩具，像波浪鼓（各地叫法不一样）以及一些用稻穗编的玩具。当然，这里还有大量的蔬菜、工艺品。其中他们用扎染的方式去包装就比较接近我们的工艺设计艺术。我后来询问了一下，这些基本上都是附近的农民利用业余时间做出来的。

我还在街区看见一个老太太在扎花，把花修剪成为一组一组、一盆一盆的。在台北市有一个艋舺龙山寺，进这个庙里去烧香要提前一个礼拜排队，进去以后要磕头、烧香。

二、台湾的文化与工艺

下面讲第二部分，台湾的文化与工艺，这是我们今天讲课的重点。

我刚去台湾的时候，有人邀请我到他家里看看，这个人是一个收藏木雕的老板。怎么回事呢？这个老板说他家里收了一些老板子，看不出来是什么意思，请我去看看。第一，这个板子是木雕；第二，木雕很复杂。这个老板主要是看不出这块板子是什么意思，因为它是从庙里头拆下来的，被迫游离在原先的地点之外，连框子都没有，周围没有任何背景，就是一些画芯。这个老板说，赵先生赶快看看，我这个东西挂了十多年，来了很多朋友，就是看不出来是什么意思。我说，其实这里就是一层窗户纸，我一捅破你就知道啥意思了，而且也没有超出你的知识范围。这块板子就是一般庙宇里窗户上的嵌板。这个嵌板描绘了什么故事呢？就是赵子龙大战长坂坡。他说怎么能看出来呢？我说骑马的这个人左手持了一杆长枪，右手在后面拔一口剑，这口剑叫做青钢剑。赵子龙七进七出长坂坡，是为了寻找刘备，保护阿斗，这其中显威风就是这把青钢剑，它削铁如泥。关键是上面有一个人——曹操，他传令说不准放冷箭，要活捉这员虎将。于是赵子龙一战成名。如果没有这个命令的话，乱军给赵子龙放一箭，他可能也就倒了。然后我说旁边这个人叫曹洪，对面的叫张郃，等等，讲了半天。

上一个木板讲解完以后,这个老板又拿出一块板子，第二道题出来了。他说你看这个板子上的人肯定是诸葛亮，但是旁边这个人是谁,怎么从马上摔下来了？这也不是三顾茅庐的故事。我告诉他，这个故事讲的就是诸葛亮骂死王朗，这也是三国的一个故事。诸葛亮与王朗的唇枪舌战，王朗被诸葛亮骂得吐血而亡。

我后来遇见了很多这样的事情：被请去给人“断案”“断谜”。其实这对我们来说是很简单的事。因为我们对三国故事的了解是从小开始的，而台湾人对三国故事的了解都从哪里来？他们说是从戏曲来的。戏曲是二度创作，它可能删去了很多重要人物、故事情节。这里头当然也就折射出了一个文化的传承感。所以，我觉得，在中国文化传统中，大陆是根、是树干，台湾是叶。树干斩断了，只要根还在就还有重新发芽的可能，叶子黄了就飘走了。

在台湾文化中有一个重要的人物——李梅树，李梅树先生是美术界有影响的老前辈，他于二十八岁进东京美术学校学习画油画，四十几岁时立志要修一座祖师庙。李梅树先生有一个私人博物馆，我到他家去的时候，他的儿子接待了我，为我讲述了李先生的绘画成就。

李梅树先生的绘画基本上是印象派风格，他在日本学习时接受的也是这种画风，有点雷诺阿式的味道，很朴实。李梅树先生的画中，很多都是他的儿女、媳妇、侄女、侄媳妇以及其他亲戚朋友。当然，也有一些画台湾风景的。总的来讲，李梅树先生的画属于古典唯美的风格倾向。但是这种风格到上世纪六十年代左右遭到了抵制。上世纪五六十年代，台湾五开始出现了现代主义风格，然后开始排挤李老先生。后来老先生也不怎么画画了，开始修庙。

 

那么，李梅树为什么要修这个庙？1945年日本投降以后，日本人在台北扔了很多建筑材料，这些材料价钱很便宜。于是李梅树组织人重修在日本时期被毁掉的镇上祭祀的文化圣地。这个庙宇虽然外表看跟一般的庙宇差距不大，但往近看，里面可谓雕梁画栋，各种雕刻，一步一景，每个景都有很多故事。李先生请了当时数一数二的木雕匠、石刻匠、彩绘匠，聚集了几百人，从1947年开始修复，工程之浩大和复杂，到今天还没有完成。

这座庙宇选用大量的石柱，而且个个雕刻得玲珑剔透，如一对“百鸟朝梅”的石柱，上百只鸟不仅姿态不同，种类不同，或展翅高飞，或栖于枝头，无不生动活泼，栩栩如生，令人叹为观止。1983年，李梅树先生去世，他生前自己设计的柱子大约有几十根。

李梅树组织重修的这座庙宇就是三峡祖师庙，这里供奉的是清水祖师。清水祖师是道教的人物，福建人，据说他跟魔鬼斗法，对方把他堵在山洞里熏了七天七夜，他出来以后虽然脸黑了，但其他仍然完好，所以也叫黑面祖师。

庙宇的石柱子上雕刻了很多的民间故事，一类是封神演义，一类是三国演义。你要是看到上面有奇异怪兽，基本就是封神里的故事；如果是两军对垒，基本是属于在三国的范围；再有个别出现一群女性，那肯定是杨家将之类的故事；拿铁锤、铜锤的，基本就是岳飞故事里的人物。看这些雕刻时要找它的人物特征，因为雕刻得太复杂，固然美不胜收，理解起来却需要一定的知识系统。从这些雕刻中，可以看出工艺的渊源流传。这就是关于三峡祖师庙的情况，在庙宇中处处都传递着各种文化信息。这就是台湾民众生活中的工艺。

在三峡祖师庙的老街上有很多工艺品，旁边有个小博物馆，我进去一看，主要是扎染品，这些一般是老太太通过手扎印染的，他们叫蓝染。蓝染一般用在各种服饰上，如果有需要，跟老太太联系，她会带你去家里挑选。

我们还去了一个叫莺歌的地方。这个地方以陶瓷为主打经营项目，也有编织物、木制品、茶具。旁边有一个街区，大概二三十条街，都是卖陶瓷的，因为旁边就有陶瓷厂。当然，也有一些陶瓷是从福建、广东运过来的。

更重要的是，他们在这个场所设置了一些亲子学习活动，家长可以带着孩子在里边做一些小工艺，比如烧一个小罐。

 

从上世纪八十年代开始，台湾的陶瓷新工艺传到大陆，对陶瓷窑区，比如景德镇、佛山等都有冲击。后来大陆的陶艺经过研制以后，又返销到了台湾。在台湾期间，我也见了一些民间艺人，有些是大师级的人物。

这是纸糊灯笼，有日本风格的，也有台湾风格的。

走在街道上，你会看到这种情景（上图），这个民间工匠（叫竹蔑匠）在做椅子。

后来到我他家里去拍了一些照片。

在台湾南投有一个工艺研究发展中心，有一天我们去那里办事，正好看见旁边有个展览，展览上有各种编织、刺绣、瓷器、塑料制品，以及石刻、木雕、木偶等。

看展览的过程中有一个小插曲，我去厕所的时候，发现他们的厕所设计有一个细节：在厕所墙上有两个用于急救的紧急按纽，一个位置相对较高，另一个在靠地面二三十公分的位置。这个位置低的按钮是为了防止发生紧急情况时，人站不住跌倒了，手又够不着高处按钮，这时可以选择按就近的按钮呼救。也许几秒钟的时间就会使事情发生逆转。这个细节说明什么问题呢？对弱势人群的关怀，这是设计者的巧思。这个按钮可能永远不会用到，或者用不了几回，但只要有一次使用的机会，它或许就能挽救一条人命。

 

后来我们又到了一个地方，木雕博物馆。大树被砍掉以后，留了很多树根，经过长年的风吹雨淋，木根从山上滚落到山谷里。当地艺人用这些树根、树木来做了很多雕刻品，并在树雕、根雕中融入了一些民族特色。

就是类似这样（上图）的木雕。

在这个木雕博物馆里还保留了大量的生活用品，包括像上图这样的大柜子，以及一些坐具、浮雕、屏风、文房四宝等。

有一天，我在台北市闲逛，发现一个小门脸，进去以后看到一些青少年在做木工。在观摩的过程中，我发现一些手工艺店里的木制品价钱都很贵，店主解释这是因为这里面融合了生产者的创意。

后来我们去了一个陶瓷博物馆，看完以后很感慨他们对于陶瓷的认识。在博物馆，我们见到一帮小学生在学习陶瓷。博物馆把陶瓷工艺的很多环节，做成了很多模型来为参观者介绍，比如窑炉是怎么砌的，烧的是什么材料等，都有展示。可以说，土窑支持着莺歌地区陶瓷工艺的再生点。

这是博物馆里展示的各种生活用品，包括各种家用的盆盆罐罐，腌泡菜的，腌醋的，放盐的，放粮食的等。这是早期台湾生活的缩影。

 

上图是用陶艺的方法烧制的像豆腐一样的陶器。

后来我们在那条街道上又转了一圈，看到了不同窑址烧出来的各种颜色的陶器，还有一些小工艺器物。

下面一组是我工作的学校古迹修护系学生、老师的作品。

上图是胶质陶，这种陶器是从佛山发起，后来流传到台湾的。实际上就是温度不高的一种陶，但是在它的表面绘制彩釉以后会产生一种图案性的变化。

学生的作品以装饰物为主，其余的多是刻板。

我稍微介绍一下剪黏，这是台湾的一种特殊工艺，常见于寺院的建筑物顶部，以颜色鲜艳、胎薄质脆的彩瓷器（如碗、盘、壶等）或残损价廉的瓷器为原材料，使用粗钳、铁剪、木锤、砂轮等工具将其剪、敲、磨成形状大小不一的细小瓷片，进而贴雕人物、动物、花卉和山水等，并装饰于寺庙宫观等建筑物的屋脊、檐角、照壁、墙面和门窗框、门窗楣等部位。

台湾有一些著名的文化人、学者，比如胡适、林语堂、张大千等。到台湾以后，我也去参观了他们的博物馆。

胡适晚年曾在台湾任“中央研究院”院长。林语堂是中国文学家，台北林语堂故居坐落在阳明山腰，由林语堂亲自设计，也是林语堂生前最后十年定居台湾的住所。

张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，晚年（大约1976年）决定从美国回归到台湾。1983年，张大千完成其一生最后一幅巨卷《庐山图》后在同年4月病逝。上图是在张大千住了五年的院子的会客厅。旁边有张大千的一些小摆设，还有张大千画室、蜡像等。

我们今天就讲到这里，谢谢大家！

（根据宣讲家网报告整理编辑，

未经许可，不得印刷、出版，违者追究法律责任）

责任编辑：叶其英

文章来源：http://www.71.cn/2019/0103/1029595.shtml